Ina und Gitarrist Quito Gato vereinen ihre Kreativität und begeben sich auf eine Reise, die sie symbolisch „Die Entführung Europas“ nennen. Sie durchstreifen spanische und italienische Vokalmusik vom 17. bis zum 20. Jahrhundert und vermischen sie mit anderen blühenden Melodien aus verschiedenen Stilen und Einflüssen. Sie präsentieren ein Konzert poetischer Allegorie und leidenschaftlicher Synergie zwischen Stimme und Gitarre, genau wie Zeus’ Verführung und Gefangennahme Europas als erinnernde und metaphorische Brücke zu Rembrandts berühmtem Bild „Die Entführung der Europa“.

Die Intensität und Bedeutung der europäischen Kunst lässt sich hermeneutisch durch die Verschmelzung verschiedener Kulturen und das, was aus dieser Begegnung hervorging, erklären. So lebten beispielsweise drei in Al-Andalus vereinte Kulturen in Harmonie und mit einer besonderen Freiheit der Religionsausübung zusammen – Christen, Mauren und Juden waren die Protagonisten einer fortschrittlichen und toleranten Gesellschaft, die einem irdischen Paradies ähnelte. Eine Begegnung, die einen großen Beitrag zum Humanismus leistete und die Tür zur großen europäischen Renaissance öffnete. Neben Philosophie, Alchemie, Astronomie, Arithmetik und Musik verwandelte die Sinnlichkeit der arabischen Kultur jeden Aspekt des Lebens in ein Kunstwerk. Die Faszination für Aromen, Düfte, herrliche Farbtöne und die enorme Vielfalt an Gewürzen sind eine Palette von Elementen, die die Sinne verfeinern. Während dieser Zeit erweitert und verschmilzt das musikalische Feld an verschiedenen Stellen. Westgoten balkanischer Herkunft, Juden, die ihr mosaisches Gesetz schon vor Christus ausweiteten, und Muslime, die im 6. Jahrhundert auf der Halbinsel Algeciras landeten, treffen in einer großartigen Mischung verschiedener kultureller Traditionen aufeinander. Mystik, Kabbala und das Mysterium heidnischer Rituale mit Verbindung zum Christentum förderten eine aufregende Begegnung von Schriftstellern und Dichtern, die einen großartigen Präzedenzfall für die Entwicklung der europäischen und dann der universellen Welt durch die interozeanischen Reisen des 15. Jahrhunderts schuf. Wenige metrische Verse und eine große Vielfalt an Reimen kennzeichneten nicht nur die zeitgenössische spanische Poesie mit ihren charakteristischen Strukturen, sondern auch andere Sprachen mit lateinischen Wurzeln wie Französisch oder Italienisch. Diese Traditionen, die die fünf Sinne verherrlichen und ein Produkt dieses wunderbaren sozialen und kulturellen Rahmens sind, werden über die politischen und territorialen Veränderungen des riesigen Reiches hinaus unauslöschlich bleiben. Im selben Jahr, 1492, wurden die Juden vertrieben und die Mauren bei der Eroberung der Stadt Granada besiegt, was in jeder Stadt der Halbinsel für immer eine unverwechselbare Spur hinterließ. Viele Wörter nasridischen oder jüdischen Ursprungs sind heute Teil des normalen spanischen Wortschatzes. Essen, Traditionen, Kleidung, Lieder, Tänze, heidnische Feste und besondere Feierlichkeiten. All dies erstreckte sich auf alle Gebiete, die später an die Krone übergingen, wie Neapel und Süditalien, die vier Jahrhunderte der Herrschaft in Lateinamerika sowie das flämische Gebiet der Niederlande während der Herrschaft Karls V. (vielleicht ist dies eine der Arten, die dem Musikgenre seinen Namen gibt, das heute Spanien in der Welt repräsentiert, dem Flamenco, und das heute Teil des immateriellen Kulturerbes der Menschheit ist). Musik und Gesang haben die Geschichte dieser Reisen und ihrer Länder erzählt. Seereisen und lange Bergstraßen haben Familientraditionen mit Legenden und Emotionen gefüllt. Jahrhunderte des Austauschs und der Veränderungen, die in dieser geheimnisvollen Zeit in ganz Europa für immer in Erinnerung bleiben werden.