LIAISONS DANGEREUSES
INA KANCHEVA & DUO JATEKOK
LIAISONS DANGEREUSES
INA KANCHEVA & DUO JATEKOK
LIAISONS DANGEREUSES
INA KANCHEVA & DUO JATEKOK
LIAISONS DANGEREUSES
INA KANCHEVA & DUO JATEKOK
LIAISONS DANGEREUSES
INA KANCHEVA & DUO JATEKOK
LIAISONS DANGEREUSES
INA KANCHEVA & DUO JATEKOK
LIAISONS DANGEREUSES
INA KANCHEVA & DUO JATEKOK
LIAISONS DANGEREUSES
INA KANCHEVA & DUO JATEKOK
LIAISONS DANGEREUSES
INA KANCHEVA & DUO JATEKOK
LIAISONS DANGEREUSES/ ОПАСНИ ВРЪЗКИ
Убийца, надеждата на жените
ИНА КЪНЧЕВА & ДУО ЯТЕКОК
LIAISONS DANGEREUSES/ ОПАСНИ ВРЪЗКИ
Убийца, надеждата на жените
ИНА КЪНЧЕВА & ДУО ЯТЕКОК
LIAISONS DANGEREUSES/ ОПАСНИ ВРЪЗКИ
Убийца, надеждата на жените
ИНА КЪНЧЕВА & ДУО ЯТЕКОК
Murderer, the hope of women
Can one love a murderer? In the chamber opera “Madame Landru” by Italian composer Roberto Hazon (1930-2006), Alex certainly loves Cynzia. And Hazon noticeably sympathises with his “villain”, a woman who takes her life into her own hands! How wonderful! Madame Landru appears to be a kindred spirit of Shostakovich’s “Lady Macbeth of Mzensk”, a female Duke Bluebeard of sorts: yearning for love, capable of deep feelings, but also energetic and self-determined. Cynzia kills with a light touch, disappointed the trust she places in men is habitually abused. One of these men furthers his career at her expense, another exploits her as a campaign aid for his public speeches, the third seeks a cosy place to drink, while the last makes her pay for his countless affairs. Finally, she meets someone who truly loves her, someone who is not after her money. But he’s a lawyer. What is a lawyer supposed to do with the exalted, temperamental confession of a murderer?
In 1962, Hazon devised a sound for his murderer, brimming with all that’s successful about opera: Sometimes, the singer luxuriates in smouldering Puccini cantilenas, sometimes, she giggles about her latest deed in a crude operetta style. Then, the pianos thunder and clatter like a song play by Kurt Weill, only to engage in a sophisticated interplay reminiscent of Claude Debussy’s “Jeux”. And most of the time and between the lines, the notes exude the deadly serious comedy of a Charlie Chaplin who, in turn, took inspiration from a real murderer called Landru for his “Monsieur Verdoux”.
“… and dies, … and dies, … and dies!“ Viennese comedian Georg Kreisler’s “Opera Boogie” pinpoints the gist of most musical theatre history. At the same time, all that opera does is hold up a relentless mirror to human society. Whether Adam, Adonai, Gennaro or Pierre Marie – Cynzia and Alex easily leave them all behind. And unlike the kind of opera invoked by Kreisler, Hazon’s chamber opera can be staged anytime. Two pianos played by a masterfully Duo Jatekok, a passionate singer like the soprano Ina Kancheva and a besotted lawyer who asks the right questions – that’s all it takes!
Mörderin, Hoffnung der Männer
Kann man eine Mörderin lieben? Alex tut es mit Cynzia in der Kammeroper „Madame Landru“ des italienischen Komponisten Roberto Hazon (1930-2006). Und Hazon hat hörbar Sympathie mit seiner „Verbrecherin“. Sie ist eine Frau, die ihr Leben in die Hand nimmt! Großartig! Madame Landru scheint eine Geistesverwandte von Schostakowitschs „Lady Macbeth von Mzensk“ zu sein, eine Art weiblicher Herzog Blaubart: liebebedürftig, zu tiefen Gefühlen fähig, dabei energisch und selbstbestimmt. Cynzia tötet mit leichter Hand, aus Enttäuschung über den notorischen Missbrauch des Vertrauens, das sie den Männern immer wieder entgegenbringt. Der eine will Karriere machen auf ihre Kosten, ein anderer benutzt sie als Wahlkampfhelferin für seine Volksreden, der dritte sucht ein warmes Plätzchen zum Trinken, der letzte lässt sich von ihr seine zahlreichen Liebschaften finanzieren. Dann kommt endlich einer, der sie wirklich liebt, der nicht hinter ihrem Geld her ist. Doch der ist Jurist. Was soll ein Jurist mit der exaltierten, temperamentvollen Lebensbeichte einer Mörderin anfangen?
Hazon findet anno 1962 eine Musik für seine Mörderin, die alles in sich aufgesogen hat, was in der Oper erfolgreich ist: Einmal schwelgt die Sängerin in glutvollen Puccini- Kantilenen, einmal kichert sie operettenhaft ordinär über ihre jüngste Tat. Dann wieder rattern die Klaviere wie in einem Songspiel von Kurt Weill, um sich kurz darauf elegant die Bälle zuzuspielen wie in Claude Debussys „Jeux“. Und meistens lauert die todernste Komik eines Charlie Chaplin zwischen die Notenlinien- der sich seinerseits von einem real existierenden Mörder namens Landru zu seinem „Monsieur Verdoux“ inspirieren lassen hat.
„... und stirbt, ...und stirbt, ... und stirbt!“ Der Wiener Kabarettist Georg Kreisler bringt in seinem „Opernboogie“ auf den Punkt, was über weite Strecken die Musiktheatergeschichte ausmacht. Dabei tut die Oper nichts, als der menschlichen Gesellschaft einen krassen Spiegel vorzuhalten. Ob Adam, Adonai, Gennaro oder Pierre Marie- Cynzia und Alex lassen sie alle locker hinter sich. Hazons Kammeroper ist- im Gegensatz zu der von Kreisler beschworenen-jederzeit aufführbar. Duo Jatekok samt eingespieltem Duo, eine leidenschaftliche Sängerin, wie die Sopranistin Ina Kancheva, und einen verliebten Juristen, der die richtigen Fragen stellt- mehr braucht’s nicht!
Meurtrière, L’espoir des femmes
Peut-on aimer une meurtrière?
Dans l’opéra de chambre « Madame Landru » du compositeur italien Roberto
Hazon (1930-2006), Alex est sans aucun doute amoureux de Cynzia.
Hazon exprime ouvertement de la sympathie pour sa “criminelle”. Elle est une femme riche et amoureuse qui prend son destin en main, un personnage tout autant sombre et calculateur que solaire. Madame Landru pourrait être parente de “Lady Macbeth de Mtsensk”, une sorte de Barbe-Bleue au féminin : en manque d’amour vrai et motivée par de profonds sentiments elle est débordante de vitalité et profondément résolue. Elle représente l’archétype du personnage tragi-comique.
Cynzia tue d’une main légère, avec panache. Elle est déçue par les trahisons répétées à sa confiance, commises par les hommes qui l’entourent : l’un l’utilise, elle et son argent, pour se faire une carrière, un autre l’exploite pour faire avancer ses ambitions politiques, le troisième est à la recherche d’un lieu pour accueillir ses travers avec l’alcool, et enfin, le dernier l’utilise pour financer ses nombreuses conquêtes amoureuses.
Puis, finalement, arrive l’amour sincère, quelqu’un qui n’en a pas après son argent. Mais celui-ci est avocat! Que peut un avocat face à la confession exaltée d’une meurtrière?
L’opéra de chambre:
En 1962 Hazon crée, pour sa meurtrière, la musique qui contient tout ce qui fait d’un opéra un succès. Ainsi la chanteuse doit faire appel à toute sa maîtrise technique et son talent d’interprète pour s’engager dans des airs dignes des cantilenas de Puccini, pour
chanter dans un style opératique brut, ou bien encore pour user du parlé-chanté
avec vélocité. Les pianos, quant à eux, tonnent et s’entrechoquent comme pour une chanson de Kurt Weil, puis s’engagent dans une mélodie sophistiquée qui sonne comme les
«Jeux » de Debussy. Et, la plupart du temps, entre ces lignes musicales, les notes
exultent à l’image d’une comédie noire de Charlie Chaplin.
“...Et meurs,…et meurs,…et meurs!”. Dans son “Opéra Boogie”, Georg Kreisler, artiste de cabaret viennois, résume par ces mots l’essence du théâtre musical.
L’opéra ne fait qu’ériger un miroir cruel à nos sociétés contemporaines : que ce soit Adam, Gennaro ou Pierre Marie - Cynzia et Alex les laissent aisément dans le passé.
À la différence de l’opéra de Kreisler, l’opéra de chambre de Hazon peut être interprété à tout moment et en tout endroit! Les deux pianos joués par le fougueux Duo Jatekok, l’ardente soprano Ina Kancheva et un juge épris qui pose les bonnes questions - tout est là !
Възможна ли е любовта към една убийца?
В камерната опера „Мадам Ландру“ на италианския композитор Роберто Хасон (1930–2006), Алекс със сигурност е влюбен в Чинция.
Хасон открито показва своята симпатия към „престъпницата“. Тя е богата и влюбена жена, която взема съдбата си в свои ръце. Персонаж, който е толкова мрачен и пресметлив, колкото е и светъл. Мадам Ландру е сродна душа на „Лейди Макбет от Мценска околия“, един вид женски вариант на Синята Брада. Въпреки липсата на истинска любов, тя е мотивирана от дълбоки чувства, жизнена и твърдо решена. Тя въплъщава архетипа на трагикомичната героиня. Чинция убива с лека ръка и замах. Разочарована е от мъже, които я използват заради парите ѝ; единият, за да изгради кариера, друг я експлоатира за политическата си амбиция, третият търси удобно място за алкохолните си извращения, а последният- за да финансира своите многобройни любовни завоевания.
Най-накрая среща истинската си любов. Някой, който не я иска заради богатството ѝ! Но той е съдия! Какво може да направи представител на закона пред възторжената изповед на една убийца?
През 1962 г. Хасон създава за своята убийца музиката, съдържаща всичко, което прави една опера успешна. Певицата трябва да използва цялото си техническо майсторство и талант, за да изпълни арии, сходни на кантилените на Пучини, да пее в пронизващ оперетен стил или да си служи с трескава рецитация в пеенето. Пианата, от своя страна, влизат в бурен дуел като в песен на Курт Вайл, след това се впускат в софистицирана мелодия, звучаща ала „Игрите“ на Дебюси. През повечето време, тези музикални линии ликуват като в черна комедия на Чарли Чаплин.
“...И умри,…и умри,…и умри!”- В своята „Буги Опера “, виенският кабаретен артист Георг Крайслер обобщава с тези думи същността на този стил музикален театър. Oперата на Хасон издига жестоко огледало пред нашите съвременни общества: било то Адам, Дженаро или Пиер-Мари - Чинция и Алекс ги оставят лесно в миналото. За разлика от произведението на Крайслер, камерната опера на Хасон може да се изпълнява навсякъде!
На двата рояла -страстното дуо Ятекок, огнената певица Ина Кънчева и един съдия, задаващ правилните въпроси- Et voilà!
To this music concept of Liaisons Dangereuses, we would add an extracts arrangement of Kurt Weill’s play “Marie Gallant”, as well as several pieces from Bizet, Chausson and Schönberg for an exciting full evening program.
Ernest Chausson/Arr.Simon Nebout
"La Chanson perpétuelle" op.37
Arnold Schönberg
"Erwartung" op.2
Roberto Hazon (1930-2006) /Ida Hazon Vallardi
"Madame Landru"(1962)- chamber opera in one act for soprano and two grand pianos
Geоrges Bizet/Arr. Richard Simm
Carmen: Concert Suite for two pianos
Kurt Weill/Arr. Antoni Donchev
Extracts from ‘Marie Gallant’ play with music in two acts
Das Werk würde in Zentrum ein Konzertprogramm mit dem Arbeitstitel Dangerous Liaisons passen, z.B. wie folgt:
Ernest Chausson/Arr.Simon Nebout
“La Chanson perpétuelle” op.37
Arnold Schönberg
„Erwartung „op.2
Roberto Hazon (1930-2006) / libretto Ida Hazon
„Madame Landru“ (1962) - Kammeroper in einem Akt für Sopran und zwei Klaviere
Geоrges Bizet/Arr. Richard Simm
Carmen: Konzert Suite für zwei Klaviere
Kurt Weill/Arr. Antoni Donchev
Auszüge aus „Marie Gallant“ Schauspiel mit Musik in zwei Akten
À l’incarnation musicale de ces liaisons dangereuses et d’un impossible amour,
nous joindrons des extraits de « Marie Galante » de Kurt Weil, mais aussi des œuvres de Bizet, Chausson et Schönberg pour un programme complet exceptionnel !
Ernest Chausson/Arr.Simon Nebout
La Chanson perpétuelle' op.37
Arnold Schönberg
Erwartung' op.2
Roberto Hazon (1930-2006) /Ida Hazon Vallardi (1962)
Madame Landru » - opéra de chambre en un acte pour soprano et deux pianos
Geоrges Bizet/Arr. Richard Simm
Carmen : Suite de concert pour deux pianos
Kurt Weill/Arr. Antoni Donchev
Extraits de la pièce de théâtre « Marie Gallant » avec musique en deux actes
Към музикалния облик на тези опасни връзки и невъзможна любов, ще добавим аранжимент на откъси от „Мари Галант“ на Курт Вайл, както и произведения на Бизе, Шосон, Шьонберг за една изключителна програма!
E. Шосон/Аранж. Симон Небу
‘La Chanson perpétuelle’ op.37
A. Шонберг
‘Erwartung’ op.2
Р.Хасон (1930-2006) / И. Хасон-Ваярди
"Madame Landru"(1962)- камерна опера в едно действие за сопрано и два рояла
Ж.Бизе /Aранж. Ричард Сим
Кармен: Концертна сюита за две пиана
K. Вайл /Aранж. А.Дончев
Екстракти от "Marie Gallant" музикална пиеса в две действия
DUO JATEKOK
With their enthusiasm and contagious energy, they are the French piano duo currently making their mark on French and international stages. Since 2011, Naïri Badal and Adélaïde Panaget have formed the Duo Jatekok, Hungarian for “game”. An idea that will become their signature. Following in the footsteps of their critically acclaimed albums “Danses”, “The Boys” and “Carnaval”, they offer each concert a musical cocktail that reflects their dynamism and expressiveness.They regularly appear as soloists or with orchestra at the Festival de la Roque d’Anthéron, the Théâtre du Châtelet, the Seine musicale in Paris, the Salle Flagey and Bozar in Brussels, as well as the Nouveau siècle in Lille, the Opéra de Tours, Folle Journée in Nantes and Warsaw, the Shenzhen Philharmonic, Hong Kong, Guatemala, Glasgow… They are regularly invited by the orchestras of Lille, Geneva, Brussels, Guatemala, the BBC orchestra…Since 2023, they have been associate artists with the Opéra de Limoges. They also multiply opportunities to present original projects to the public, whether through sand drawing, mime or hip hop. Crossover doesn’t scare them, so much so that they’ve been asked to open for German metal band Rammstein on their tour of European and American stadiums in 2019 and 2022. To mark the occasion, they recorded their “Duo Jatekok plays Rammstein” arrangements for Universal. Naïri Badal and Adélaïde Panaget have won over a public that recognizes their sincerity, their complicity and their talent. Jatekok: playing the piano, with the piano, four hands, 2 pianos, classical, contemporary, with the audience, with other musicians, other soloists. Playing is the essence of their Duo.
DUO JATEKOK
Mit ihrer Begeisterung und ansteckenden Energie sind sie das französische Klavierduo, das derzeit auf französischen und internationalen Bühnen für Aufsehen sorgt. Seit 2011 bilden Naïri Badal und Adélaïde Panaget das Duo Jatekok, ungarisch für „Spiel“. Eine Idee, die zu ihrem Markenzeichen werden wird. In den Fußstapfen ihrer von der Kritik gefeierten Alben „Danses“, „The Boys“ und „Carnaval“ bieten sie jedem Konzert einen musikalischen Cocktail, der ihre Dynamik und Ausdruckskraft widerspiegelt. Sie treten regelmäßig als Solisten oder mit Orchester beim Festival de la Roque d’Anthéron, im Théâtre du Châtelet, der Seine musicale in Paris, der Salle Flagey und Bozar in Brüssel sowie im Nouveau siècle in Lille, der Opéra de Tours, Folle Journée in Nantes und Warschau, dem Shenzhen Philharmonic, Hongkong, Guatemala, Glasgow auf… Sie werden regelmäßig von den Orchestern von Lille, Genf, Brüssel, Guatemala, dem BBC-Orchester eingeladen… Seit 2023 sind sie assoziierte Künstler der Opéra de Limoges. Sie bieten auch zahlreiche Möglichkeiten, dem Publikum originelle Projekte vorzustellen, sei es durch Sandzeichnung, Pantomime oder Hip-Hop. Crossover macht ihnen keine Angst, so sehr, dass sie gebeten wurden, 2019 und 2022 als Vorgruppe für die deutsche Metalband Rammstein auf ihrer Tournee durch europäische und amerikanische Stadien aufzutreten. Zu diesem Anlass haben sie ihre Arrangements für „Duo Jatekok spielt Rammstein“ für Universal aufgenommen. Naïri Badal und Adélaïde Panaget haben ein Publikum gewonnen, das ihre Aufrichtigkeit, ihre Komplizenschaft und ihr Talent anerkennt. Jatekok: Klavier spielen, mit dem Klavier, vier Händen, 2 Klavieren, klassisch, zeitgenössisch, mit dem Publikum, mit anderen Musikern, anderen Solisten. Das Spielen ist die Essenz ihres Duos!
DUO JATEKOK
Avec leur fougue et leur énergie contagieuse, c’est le duo de piano français qui s’impose à l’heure actuelle sur les scènes françaises et internationales.
Depuis 2011, Naïri Badal et Adélaïde Panaget forment le Duo Jatekok, « jeu » en hongrois. Une idée qui fera leur signature.
Dans le sillon de leurs albums « Danses », « The Boys » et « Carnaval » largement saluées par la critique, elles offrent à chaque concert un cocktail musical à l’image de leur dynamisme et de leur expressivité.
Elles apparaissent régulièrement en tant que solistes ou avec orchestre au festival de la Roque d’Anthéron, au théâtre du Châtelet, à la Seine musicale à Paris, à la salle Flagey et Bozar de Bruxelles ainsi qu’au Nouveau siècle de Lille, l’opéra de Tours, Folle Journée de Nantes et Varsovie, la Philharmonie de Shenzhen, Hong Kong, Guatemala, Glasgow… Elles sont régulièrement invitées par les orchestres de Lille, de Genève,de Bruxelles, du Guatemala, de la BBC orchestra…Depuis 2023, elles sont artistes associées avec l’Opéra de Limoges.
Elles multiplient également les occasions pour présenter des projets originaux au public, que ce soit à travers le dessin sur sable, le mime ou le hip hop. Le crossover ne les effraie pas, si bien qu’elles ont été appelées pour faire la première partie du groupe de métal allemand Rammstein lors leur tournée dans les stades européens et américains de 2019 et 2022. A cette occasion, elles enregistrent chez Universal leurs arrangements « Duo Jatekok plays Rammstein ».
Naïri Badal et Adélaïde Panaget ont conquis un public qui reconnaît leur sincérité, leur complicité et leur talent. Jatekok : jouer du piano, avec le piano, à quatre mains, à 2 pianos, classique, contemporain, avec le public, avec d’autres musiciens, d’autres solistes. Jouer, c’est l’essence de leur Duo.
ДУО ЯТЕКОК
Със своя ентусиазъм и заразителна енергия, те са френското клавирно дуо, което в момента оставя своя отпечатък на френски и международни сцени. От 2011 г. Наири Бадал и Аделаид панаже сформират дуото Jatekok, което на унгарски означава „игра“. Идея, която ще се превърне в техен подпис. Следвайки стъпките на своите критикувани албуми „Danses“, „The Boys“ и „Carnaval“, те предлагат на всеки концерт музикален коктейл, който отразява тяхната динамика и изразителност. Те редовно се появяват като солисти или с оркестър на Festival de la Roque d'Anthéron, Théâtre du Châtelet, Seine musicale в Париж, Salle Flagey и Bozar в Брюксел, както и Nouveau siècle в Лил, Opéra de Tours, Folle Journée в Нант и Варшава, Шенженската филхармония, Хонконг , Гватемала, Глазгоу… Редовно са поканени от оркестрите на Лил, Женева, Брюксел, Гватемала, оркестъра на Би Би Си… От 2023 г. те са асоциирани артисти на Операта на Лимож. Те също така умножават възможностите за представяне на оригинални проекти пред обществеността, независимо дали чрез рисуване с пясък, пантомима или хип-хоп. Crossover не ги плаши дотолкова, че те бяха помолени да открият пред немската метъл група Rammstein на турнето им по европейски и американски стадиони през 2019 и 2022 г. За да отбележат случая, те записаха своето „Duo Jatekok plays Rammstein“ договорености за Universal. Наири Бадал и Аделаида Панаже спечелиха публика, която признава тяхната искреност, съпричастност и талант. Jatekok: свирене на пиано, с пиано, четири ръце, 2 пиана, класическо, съвременно, с публиката, с други музиканти, други солисти. Играта е същността на тяхното дуо!
Carmen-Fantasy
